日期:[2026年10月17日]
-- 华商报 --
版次:[A1]
推动“指尖技艺”转向“指尖经济”
非遗文创探索传承新路径
以文兴业 激发活力
当下“非遗热”持续升温，秦腔、安塞腰鼓等项目走入大众视野，非遗更加可知、可感、可体验，见人、见物、见生活。推动古老工艺融入现代生活，是非遗实现创造性转化、创新性发展的重要方向。今年9月，文化和旅游部消息称，“十五五”期间将开展第二次全国非遗普查，摸清家底，建立非遗资源总目录。持续支持传承人授徒传艺，加强生活化保护，支持非遗工坊提质增效，推动“指尖技艺”转向“指尖经济”。
据了解，截至2025年底，全国已有1.49万家非遗工坊，带动了130多万人就业增收。放眼三秦大地，记者在走访剪纸、缠花、秦砖汉瓦复制技艺等项目时看到，各类手艺都在非遗保护与创新转化的道路上持续探索：有的依托定制订单稳步发展，有的通过小批量量产挖掘增长空间，还有的深耕细分赛道打造特色优势……
缠花
深耕定制赛道 推动手艺创新转化
今年六月西十高铁首发之际，“传统缠花”代表性传承人孙莹格外忙碌。她接到一项特殊任务：为西安东站工作人员定制石榴花主题缠花发饰。
当精巧的丝线石榴花绽放在高铁工作人员发间，这份独属于古都的中式浪漫，生动展现出陕西非遗活态传承、创新转化的全新路径。
“这也是我们首次尝试将非遗元素融入岗位礼仪配饰，整套方案经过多轮打磨。”孙莹介绍，设计取材西安市花石榴花，小巧的缠花发卡收获好评，合作方还进一步提出开发同主题领带夹、领章等衍生配饰的构想……
在孙莹看来，政企等活动的定制订单，是非遗缠花落地转化的优质赛道。“拿下批量定制订单，能让我们的学员学以致用。我们的长期目标是单品月产能突破1000件。”为此，团队搭建初、中、高级教学体系，常态化开展学员培训。累计培训学员500人以上。
当然学员技艺水平差异明显，孙莹表示，目前能够稳定产出符合商品标准精品的学员有十余人，和南方成熟工坊的人才积淀相比，仍存在不小差距。
“缠花对细节要求严苛，丝线排布要干净利落，达标门槛很高。”孙莹说，学员群体里不少是时间相对灵活的宝妈，兴趣是支撑她们沉心钻研手艺、承接小批量订单的核心动力。
多年来，孙莹及其团队一直深耕缠花技艺保护与创新转化。一方面走进社区、校园，常态化开设技艺课程与公益体验活动，已累计千余人次参与。同时，面向妇女开展技能培训，带动一批女性依托传统手艺实现灵活就业。另一方面将缠花技艺转化为契合当代审美的文创手作，积极参与各类非遗交流展示活动。多次作为国礼交付外交部、农业部，也曾被选为赠予联合国教科文组织的伴手礼。
此外，定制化赛道也在持续拓宽，传统婚嫁全套缠花饰品也纳入定制服务范畴。“早年只有我一人制作，精力有限，不敢承接定制大单。如今搭建起学员梯队，订单承接能力明显提升。我们希望以产品定制+手艺培训+人才分层的模式，探索缠花非遗活态转化之路。”
秦砖汉瓦复制技艺
茶器文创，小众手艺的守与变
壶承、杯托、茶盘……“秦砖汉瓦复制技艺”是将秦汉砖瓦上沉淀千年的纹样移植到当代茶空间之中。这项依托古法烧窑打造的非遗文创深受爱茶之人喜欢。
“这套手工烧制工艺目前只能实现小批量生产。”秦砖汉瓦复制技艺代表性传承人许海峰向记者介绍。他的工坊现有二十名从业者，涵盖窑厂与门店。古法烧制周期漫长，目前他们单窑烧制就要耗时半年，全年仅能烧两窑；单窑成本约70万元，烧制过程中还存在不可避免的损耗。小件一窑可装五千件左右，茶盘这类大件约七八百件，全年总产出可达上万件。从产能数字看，体量并不算小。许海峰说，项目巅峰时期年销售额曾突破200万元，如今订单压力明显增大，但即便如此，窑火也不能轻易熄灭。
“跟着我做手工的工人，已经相伴十几年。一旦停产，等市场回暖再想召回，他们手上的技艺记忆就会流失；重新招人，则需要从头开启漫长的学艺周期。”在他看来，持续开窑，不只是维持生产，更是留住这支熟练手艺队伍，守住活态传承的根基。眼下，他正在坚守手工技艺根脉的前提下，探索适配小众非遗的可持续发展路径。
剪纸
从窗花到生活文创 探索传承新路径
“剪纸已经变成了人们日常装饰品。”记者见到曹静时，她头上佩戴的发饰，正是亲手创作的剪纸作品——雅致的紫色剪纸花朵。
在刚刚落幕的“家国同庆?月满三秦”2026陕西非遗系列活动上，作为临渭剪纸代表性传承人，曹静带领学生携剪纸主题服饰登上舞台，以走秀展演的形式，演绎剪纸技艺的传承脉络。
此外，她还将剪纸纹样创新运用到耳饰、云肩、服饰、箱包、鞋帽等服饰配饰，把剪纸美学融入日常物件。曹静介绍，目前已搭建起多种经营路径，“我们线下开了剪纸工作室，在渭南部分景区、商场设置常设展销点位；线上则通过短视频平台发布剪纸创作、教学视频，学员遍布全国各地。”
她透露，从数据来看，线下沉浸式现场体验，仍是当下效果最好的传播销售渠道。她坦言，本地能实现规模化销售的剪纸从业者数量不多，但业内已有优秀同行经验可供借鉴，接下来，她将带领团队持续探索。
与曹静不同，西安剪纸代表性传承人涂永红致力于让剪纸走进年轻群体，她曾与潮流奶茶品牌联名，设计剪纸纹样打造国潮杯身，推出“非遗剪纸限定款”成为市场爆款。也曾与知名轮胎企业合作，还创立个人品牌，每年亲自设计“中国年”主题剪纸系列作品。近年来，她的作品成为了传递中国情谊的礼物，有作品作为陕西特色礼品赠予外宾，或被国内博物馆珍藏。
记者在西安市群众艺术馆举办的“长安巧物非遗市集”见到她时，她正向现场观众介绍一款特色生肖剪纸礼盒，“这套文创产品已经持续开发六七年，每年随生肖更替更新图样，积累了稳定回头客。”
在她看来，剪纸传承并非只掌握手艺、拥有创作构思就足够，更考验综合运营能力：创作者要有前沿市场判断力，精准找准目标受众。“早年市面上不少剪纸产品定价偏低，大家对剪纸的印象也停留在低价商品。我希望打破这种固有认知，走精品定制路线。”她认为，品类属性决定发展模式：部分非遗品类可以适度量产；而高度依赖手工、制作耗时漫长的项目，则适合精品定制、订单式开发。
“受手工条件限制，我们每年只能制作最多千套礼盒。这也是非遗手工项目发展的共性难点：工坊依靠手工创作，作品珍贵之处正在于手工温度，无法像工业品一样依靠机器大批量生产。我们一直在手工质感与生产规模之间寻找平衡点。”
激活三秦非遗生命力 让老手艺扎根烟火日常
记者从陕西省文化和旅游厅了解到，我省非遗资源底蕴深厚，现有人类非遗代表作5项、国家级非遗项目91项、省级非遗项目1161项、省级非遗工坊325家，已构建起覆盖陕北、关中、陕南的四级名录保护体系。
先后出台《秦腔艺术保护传承发展条例》《陕南民歌保护传承发展条例》《汉中藤编保护发展条例》，形成“一法+多条例+配套政策”的法治框架；印发了《陕西省关于推动非物质文化遗产创造性转化创新性发展若干措施（2025-2027年）》，搭建了非遗“双创”政策支撑体系。与此同时，产业培育持续提速，实施了非遗“百千万计划”、头雁企业培育行动，潼关肉夹馍、咸阳茯茶、汉中藤编等产业已形成规模化富民链条；建成23个非遗特色街区、9条非遗主题旅游线路，4700平方米的省非遗体验中心常态化对外开放；四季非遗购物月、文化和自然遗产日、“黄河记忆”非遗大展等活动热度持续攀升，带动非遗产品签约销售额稳步增长。
面向未来，全省非遗工作持续发力，下一步将培育壮大非遗工坊，总结推广“龙头企业+合作社+家庭工坊”等先进模式，实施非遗企业“头雁”引领计划，对优秀非遗工坊予以奖补支持。持续办好四季非遗购物月、第三届文创设计大赛，在机场、高速服务区、核心商圈布局非遗常设展销区域，打通设计、生产、电商全产业链条，破解文创产品同质化、赛事成果落地难等问题；依托非遗品牌共创中心，对接知名品牌、知识产权服务机构，持续推进非遗IP跨界授权，打造本土特色国潮IP矩阵。
在全省非遗发展的大背景下，西安不断探索本土非遗活化路径。记者了解到，连续五年，西安市非遗保护中心围绕西安本土非遗项目开展西安市非遗文创研发展示活动，吸纳了近百个非遗项目参与，新设计的文创产品涵盖了日常生活的方方面面。西安市群众艺术馆馆长白利群表示，创新创意的非遗文创产品从起初的18种增长到50余种，参与设计非遗文创的团队从去年的高校研发扩展到今年文创企业参与，从院校师生到专业设计师人数扩展到百余人，社会对非遗文创的关注度连年递增。非遗文创从单纯的展览成长为具有广泛影响力的文化品牌，也展现出西安非遗保护工作从“抢救性保护”到“创新性发展”的飞跃。
西安市非遗保护中心非遗部主任李晴表示：“当前我们正全力推进西安市非遗博物馆优化升级，为各类非遗项目搭建优质展示载体，打造西安非遗保护成果集中展示窗口。下一步，我们将守护并活化利用西安非遗资源，推进关中文化（西安）生态保护区建设、国家级非遗项目申报、非遗研学基地打造，为弘扬中华优秀传统文化贡献文化力量。” 华商报大风新闻记者 李明 刘慧
当下“非遗热”持续升温，秦腔、安塞腰鼓等项目走入大众视野，非遗更加可知、可感、可体验，见人、见物、见生活。推动古老工艺融入现代生活，是非遗实现创造性转化、创新性发展的重要方向。今年9月，文化和旅游部消息称，“十五五”期间将开展第二次全国非遗普查，摸清家底，建立非遗资源总目录。持续支持传承人授徒传艺，加强生活化保护，支持非遗工坊提质增效，推动“指尖技艺”转向“指尖经济”。
据了解，截至2025年底，全国已有1.49万家非遗工坊，带动了130多万人就业增收。放眼三秦大地，记者在走访剪纸、缠花、秦砖汉瓦复制技艺等项目时看到，各类手艺都在非遗保护与创新转化的道路上持续探索：有的依托定制订单稳步发展，有的通过小批量量产挖掘增长空间，还有的深耕细分赛道打造特色优势……
缠花
深耕定制赛道 推动手艺创新转化
今年六月西十高铁首发之际，“传统缠花”代表性传承人孙莹格外忙碌。她接到一项特殊任务：为西安东站工作人员定制石榴花主题缠花发饰。
当精巧的丝线石榴花绽放在高铁工作人员发间，这份独属于古都的中式浪漫，生动展现出陕西非遗活态传承、创新转化的全新路径。
“这也是我们首次尝试将非遗元素融入岗位礼仪配饰，整套方案经过多轮打磨。”孙莹介绍，设计取材西安市花石榴花，小巧的缠花发卡收获好评，合作方还进一步提出开发同主题领带夹、领章等衍生配饰的构想……
在孙莹看来，政企等活动的定制订单，是非遗缠花落地转化的优质赛道。“拿下批量定制订单，能让我们的学员学以致用。我们的长期目标是单品月产能突破1000件。”为此，团队搭建初、中、高级教学体系，常态化开展学员培训。累计培训学员500人以上。
当然学员技艺水平差异明显，孙莹表示，目前能够稳定产出符合商品标准精品的学员有十余人，和南方成熟工坊的人才积淀相比，仍存在不小差距。
“缠花对细节要求严苛，丝线排布要干净利落，达标门槛很高。”孙莹说，学员群体里不少是时间相对灵活的宝妈，兴趣是支撑她们沉心钻研手艺、承接小批量订单的核心动力。
多年来，孙莹及其团队一直深耕缠花技艺保护与创新转化。一方面走进社区、校园，常态化开设技艺课程与公益体验活动，已累计千余人次参与。同时，面向妇女开展技能培训，带动一批女性依托传统手艺实现灵活就业。另一方面将缠花技艺转化为契合当代审美的文创手作，积极参与各类非遗交流展示活动。多次作为国礼交付外交部、农业部，也曾被选为赠予联合国教科文组织的伴手礼。
此外，定制化赛道也在持续拓宽，传统婚嫁全套缠花饰品也纳入定制服务范畴。“早年只有我一人制作，精力有限，不敢承接定制大单。如今搭建起学员梯队，订单承接能力明显提升。我们希望以产品定制+手艺培训+人才分层的模式，探索缠花非遗活态转化之路。”
秦砖汉瓦复制技艺
茶器文创，小众手艺的守与变
壶承、杯托、茶盘……“秦砖汉瓦复制技艺”是将秦汉砖瓦上沉淀千年的纹样移植到当代茶空间之中。这项依托古法烧窑打造的非遗文创深受爱茶之人喜欢。
“这套手工烧制工艺目前只能实现小批量生产。”秦砖汉瓦复制技艺代表性传承人许海峰向记者介绍。他的工坊现有二十名从业者，涵盖窑厂与门店。古法烧制周期漫长，目前他们单窑烧制就要耗时半年，全年仅能烧两窑；单窑成本约70万元，烧制过程中还存在不可避免的损耗。小件一窑可装五千件左右，茶盘这类大件约七八百件，全年总产出可达上万件。从产能数字看，体量并不算小。许海峰说，项目巅峰时期年销售额曾突破200万元，如今订单压力明显增大，但即便如此，窑火也不能轻易熄灭。
“跟着我做手工的工人，已经相伴十几年。一旦停产，等市场回暖再想召回，他们手上的技艺记忆就会流失；重新招人，则需要从头开启漫长的学艺周期。”在他看来，持续开窑，不只是维持生产，更是留住这支熟练手艺队伍，守住活态传承的根基。眼下，他正在坚守手工技艺根脉的前提下，探索适配小众非遗的可持续发展路径。
剪纸
从窗花到生活文创 探索传承新路径
“剪纸已经变成了人们日常装饰品。”记者见到曹静时，她头上佩戴的发饰，正是亲手创作的剪纸作品——雅致的紫色剪纸花朵。
在刚刚落幕的“家国同庆?月满三秦”2026陕西非遗系列活动上，作为临渭剪纸代表性传承人，曹静带领学生携剪纸主题服饰登上舞台，以走秀展演的形式，演绎剪纸技艺的传承脉络。
此外，她还将剪纸纹样创新运用到耳饰、云肩、服饰、箱包、鞋帽等服饰配饰，把剪纸美学融入日常物件。曹静介绍，目前已搭建起多种经营路径，“我们线下开了剪纸工作室，在渭南部分景区、商场设置常设展销点位；线上则通过短视频平台发布剪纸创作、教学视频，学员遍布全国各地。”
她透露，从数据来看，线下沉浸式现场体验，仍是当下效果最好的传播销售渠道。她坦言，本地能实现规模化销售的剪纸从业者数量不多，但业内已有优秀同行经验可供借鉴，接下来，她将带领团队持续探索。
与曹静不同，西安剪纸代表性传承人涂永红致力于让剪纸走进年轻群体，她曾与潮流奶茶品牌联名，设计剪纸纹样打造国潮杯身，推出“非遗剪纸限定款”成为市场爆款。也曾与知名轮胎企业合作，还创立个人品牌，每年亲自设计“中国年”主题剪纸系列作品。近年来，她的作品成为了传递中国情谊的礼物，有作品作为陕西特色礼品赠予外宾，或被国内博物馆珍藏。
记者在西安市群众艺术馆举办的“长安巧物非遗市集”见到她时，她正向现场观众介绍一款特色生肖剪纸礼盒，“这套文创产品已经持续开发六七年，每年随生肖更替更新图样，积累了稳定回头客。”
在她看来，剪纸传承并非只掌握手艺、拥有创作构思就足够，更考验综合运营能力：创作者要有前沿市场判断力，精准找准目标受众。“早年市面上不少剪纸产品定价偏低，大家对剪纸的印象也停留在低价商品。我希望打破这种固有认知，走精品定制路线。”她认为，品类属性决定发展模式：部分非遗品类可以适度量产；而高度依赖手工、制作耗时漫长的项目，则适合精品定制、订单式开发。
“受手工条件限制，我们每年只能制作最多千套礼盒。这也是非遗手工项目发展的共性难点：工坊依靠手工创作，作品珍贵之处正在于手工温度，无法像工业品一样依靠机器大批量生产。我们一直在手工质感与生产规模之间寻找平衡点。”
激活三秦非遗生命力 让老手艺扎根烟火日常
记者从陕西省文化和旅游厅了解到，我省非遗资源底蕴深厚，现有人类非遗代表作5项、国家级非遗项目91项、省级非遗项目1161项、省级非遗工坊325家，已构建起覆盖陕北、关中、陕南的四级名录保护体系。
先后出台《秦腔艺术保护传承发展条例》《陕南民歌保护传承发展条例》《汉中藤编保护发展条例》，形成“一法+多条例+配套政策”的法治框架；印发了《陕西省关于推动非物质文化遗产创造性转化创新性发展若干措施（2025-2027年）》，搭建了非遗“双创”政策支撑体系。与此同时，产业培育持续提速，实施了非遗“百千万计划”、头雁企业培育行动，潼关肉夹馍、咸阳茯茶、汉中藤编等产业已形成规模化富民链条；建成23个非遗特色街区、9条非遗主题旅游线路，4700平方米的省非遗体验中心常态化对外开放；四季非遗购物月、文化和自然遗产日、“黄河记忆”非遗大展等活动热度持续攀升，带动非遗产品签约销售额稳步增长。
面向未来，全省非遗工作持续发力，下一步将培育壮大非遗工坊，总结推广“龙头企业+合作社+家庭工坊”等先进模式，实施非遗企业“头雁”引领计划，对优秀非遗工坊予以奖补支持。持续办好四季非遗购物月、第三届文创设计大赛，在机场、高速服务区、核心商圈布局非遗常设展销区域，打通设计、生产、电商全产业链条，破解文创产品同质化、赛事成果落地难等问题；依托非遗品牌共创中心，对接知名品牌、知识产权服务机构，持续推进非遗IP跨界授权，打造本土特色国潮IP矩阵。
在全省非遗发展的大背景下，西安不断探索本土非遗活化路径。记者了解到，连续五年，西安市非遗保护中心围绕西安本土非遗项目开展西安市非遗文创研发展示活动，吸纳了近百个非遗项目参与，新设计的文创产品涵盖了日常生活的方方面面。西安市群众艺术馆馆长白利群表示，创新创意的非遗文创产品从起初的18种增长到50余种，参与设计非遗文创的团队从去年的高校研发扩展到今年文创企业参与，从院校师生到专业设计师人数扩展到百余人，社会对非遗文创的关注度连年递增。非遗文创从单纯的展览成长为具有广泛影响力的文化品牌，也展现出西安非遗保护工作从“抢救性保护”到“创新性发展”的飞跃。
西安市非遗保护中心非遗部主任李晴表示：“当前我们正全力推进西安市非遗博物馆优化升级，为各类非遗项目搭建优质展示载体，打造西安非遗保护成果集中展示窗口。下一步，我们将守护并活化利用西安非遗资源，推进关中文化（西安）生态保护区建设、国家级非遗项目申报、非遗研学基地打造，为弘扬中华优秀传统文化贡献文化力量。” 华商报大风新闻记者 李明 刘慧