日期:[2019年01月27日]
-- 华商报 --
版次:[A7]
为艺术而生活 让生活有艺术
专访陕西著名女画家梁雅静
【其人其作】
梁雅静，1974年4月生于陕西乾县，著名画家、艺术家。现为中国书画收藏家协会理事、陕西省美术家协会会员、陕西省花鸟画研究会理事、中国法门寺艺术馆副秘书长、陕西紫光阁廉政文化高级研究员、西安市未央书画院副院长、中国新视野书画院副院长。
自幼酷爱书画，长期从事绘画艺术工作，深造于西安美术学院、中国国家画院高研班，师从刘保申、张立辰等著名画家。擅长国画写意花鸟、山水，深研并钟情于白鹭的国画艺术形象塑造，并在此领域形成体系，独树一帜。其作品得到著名大师周明、刘文西、陈光健等推崇。著名作家陈忠实称赞其作品“出彩非凡”，刘文西题词“牡丹仙子″，中国现代文学馆副馆长周明称赞其作品“雅静丹青，美轮美奂”，刘志丹女儿刘力贞题词“亮丽人生”，当代著名作家、影视编剧杨争光为之题词“国色天香”。2011年获“德艺双馨”艺术家称号。
其作品2010年获“羲之杯”全国书画家邀请赛一等奖；2012年获“全国名人名家书画大赛”银奖；《满园春色》被西安世界园艺博览会展馆收藏，《依鹭和谐》被法门寺艺术馆收藏。部分作品被外交部用于国礼赠送外国友人，并被国内多家文化艺术机构、社会团体及知名人士收藏。其作品多次参加全国、省、市以及港澳地区展览，也曾在日本展出。
出版有《梁雅静·丹青视觉》《梁雅静书画人生》专刊，并入选《美国集邮册》和《中国集邮册》发行。
在书画艺术的群峰上，一个个对艺术虔诚的膜拜者犹如骆驼一般，艰难地跋涉在艺术沙漠的深处，喘着粗气一路前行。而著名画家梁雅静正是这支队伍中成功走出的勇士。
作为近年来成功走出陕西画坛的纤纤女子、活跃在画坛极具潜质的艺术家，梁雅静的作品透出女性独有的清新自然、明快细腻、灵动而又活泼可爱的特质，有一种渗透人心的艺术魅力。近日，华商报记者专访了这位女画家。
华商报：请介绍一下你的艺术经历。
梁雅静：我自幼喜爱绘画，几乎无师自通，小时候描画的年画及乡村生活画深得大人们的夸赞和喜爱，这坚定了我走向绘画之路的信心。青年时代因画艺特长进入乾县工艺美术厂，灿烂辉煌的乾陵唐墓壁画艺术给了我丰富的美学营养，为我今后的创作夯实了基础。
后来，我进入西安美术学院及北京中国国家画院深造，先后师从刘保申、张立辰等老师，并游学于北京西安画坛几十年。我的绘画方向是写意花鸟白鹭，并钟情于宋元古画，在此过程中，学会了通过对传统中国画继承与创新，用学院理论体系和杂合西画的色彩表达方式，来丰富自己的画面构成。
华商报：你非常喜爱画古画，其中有什么特别的原因吗？
梁雅静：我的古画创作是近几年才开始的。我认为，没有深厚的古典文学基础及谙熟的国画技法乃至丰富的生活历练，是难能摹拟古画的。宋元山水小品是国画艺术的瑰宝，尺幅之内，涵括大千，小桥流水，古道西风、蒹葭苍苍、竹节生风，渔翁晚钓、牧童横笛，这些场景是中国人的精神家园，惹人乡愁，动人诗情。
华商报：在你的作品中，经常会有一些“留白”，观之充满了无尽的遐思。你认为留白在自己的艺术创作中有哪些意义？
梁雅静：留白，于无有处有还无。画如果过满过实，在构图上就失去了灵动与飘逸，显得死气沉沉。这时若留下适当的空白，便有了无尽的遐想。因为留白，笔墨之间才有了天地。在水墨画里，留白显现万物以及空无，留白是云烟，是遥远，亦是光，也是一种空隙之美。点和线更加分明，物质与空隙在水墨画中流动变化，彼此渗透。观者目光最终被引入空白之中，目光对着无限远，遂生几分禅意。
华商报：白鹭这种体裁经常出现在你的作品中，既简洁，又富有美感。你为何如此喜爱画白鹭呢？
梁雅静：白鹭，何其美也。千百年来，多少飞鸟虫鱼跃然画布之上，而白鹭，禽鸟之精灵，却被人们淡漠了，忽视了，这不能不说是中国画史上的一大缺憾。
艺术来源于心灵的情感抒发。我喜欢画白鹭，是因为“白鹭是一首精美的诗”，白鹭格调高雅、亭亭玉立、卓尔不俗，有着纯洁自守、与众不同的格调。“风格孤高尘外物，性情闲暇水边身。尽日独行溪浅处，青苔白石见纤鳞。”欧阳修的诗句淋漓尽致地描写了白鹭的习性和高雅格调，这好像就是我的一种思想、一种心境、一种对生活的追求。
华商报：你的绘画技巧和艺术追求是什么？
梁雅静：画家要通过艺术的方式展现自己的情思。一个有创造性的画家，不能仅停留在对技巧的追求上，而应超越技巧，由技而进于通，因为中国画强调的是“心”“印”，绘画的空间形态是心灵的呈现，不光靠“学”，还要靠“养”。一幅成功的作品，它是真、善、美思想与情感的融合，从而产生共鸣，并进入一种艺术境界，它能使观赏者通过联想进入其境，含蓄使人感到“无景色处似有景色”“形不见而意见”，达到一片山水就是一片心灵的境界。
华商报：你认为哪句话可总结自己多年的艺术人生？
梁雅静：“问渠哪得清如许，为有源头活水来。”我喜欢阅读，唐诗宋词、元曲汉赋等古典文学书籍几乎手不释卷，也喜欢音乐、拍照、旅行、山野写生。我的人生历程可谓一种文化苦旅，但是心里很喜欢，感觉自己活得很自由，而且也充满了自信。
华商报：近期你在创作方面的工作重点有哪些？
梁雅静：我计划近年再出一套画集，同时筹办一场关于古画主题的个展。艺无止境，路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。 华商报记者 王宝红 陈梦扬 图片由受访者提供
梁雅静，1974年4月生于陕西乾县，著名画家、艺术家。现为中国书画收藏家协会理事、陕西省美术家协会会员、陕西省花鸟画研究会理事、中国法门寺艺术馆副秘书长、陕西紫光阁廉政文化高级研究员、西安市未央书画院副院长、中国新视野书画院副院长。
自幼酷爱书画，长期从事绘画艺术工作，深造于西安美术学院、中国国家画院高研班，师从刘保申、张立辰等著名画家。擅长国画写意花鸟、山水，深研并钟情于白鹭的国画艺术形象塑造，并在此领域形成体系，独树一帜。其作品得到著名大师周明、刘文西、陈光健等推崇。著名作家陈忠实称赞其作品“出彩非凡”，刘文西题词“牡丹仙子″，中国现代文学馆副馆长周明称赞其作品“雅静丹青，美轮美奂”，刘志丹女儿刘力贞题词“亮丽人生”，当代著名作家、影视编剧杨争光为之题词“国色天香”。2011年获“德艺双馨”艺术家称号。
其作品2010年获“羲之杯”全国书画家邀请赛一等奖；2012年获“全国名人名家书画大赛”银奖；《满园春色》被西安世界园艺博览会展馆收藏，《依鹭和谐》被法门寺艺术馆收藏。部分作品被外交部用于国礼赠送外国友人，并被国内多家文化艺术机构、社会团体及知名人士收藏。其作品多次参加全国、省、市以及港澳地区展览，也曾在日本展出。
出版有《梁雅静·丹青视觉》《梁雅静书画人生》专刊，并入选《美国集邮册》和《中国集邮册》发行。
在书画艺术的群峰上，一个个对艺术虔诚的膜拜者犹如骆驼一般，艰难地跋涉在艺术沙漠的深处，喘着粗气一路前行。而著名画家梁雅静正是这支队伍中成功走出的勇士。
作为近年来成功走出陕西画坛的纤纤女子、活跃在画坛极具潜质的艺术家，梁雅静的作品透出女性独有的清新自然、明快细腻、灵动而又活泼可爱的特质，有一种渗透人心的艺术魅力。近日，华商报记者专访了这位女画家。
华商报：请介绍一下你的艺术经历。
梁雅静：我自幼喜爱绘画，几乎无师自通，小时候描画的年画及乡村生活画深得大人们的夸赞和喜爱，这坚定了我走向绘画之路的信心。青年时代因画艺特长进入乾县工艺美术厂，灿烂辉煌的乾陵唐墓壁画艺术给了我丰富的美学营养，为我今后的创作夯实了基础。
后来，我进入西安美术学院及北京中国国家画院深造，先后师从刘保申、张立辰等老师，并游学于北京西安画坛几十年。我的绘画方向是写意花鸟白鹭，并钟情于宋元古画，在此过程中，学会了通过对传统中国画继承与创新，用学院理论体系和杂合西画的色彩表达方式，来丰富自己的画面构成。
华商报：你非常喜爱画古画，其中有什么特别的原因吗？
梁雅静：我的古画创作是近几年才开始的。我认为，没有深厚的古典文学基础及谙熟的国画技法乃至丰富的生活历练，是难能摹拟古画的。宋元山水小品是国画艺术的瑰宝，尺幅之内，涵括大千，小桥流水，古道西风、蒹葭苍苍、竹节生风，渔翁晚钓、牧童横笛，这些场景是中国人的精神家园，惹人乡愁，动人诗情。
华商报：在你的作品中，经常会有一些“留白”，观之充满了无尽的遐思。你认为留白在自己的艺术创作中有哪些意义？
梁雅静：留白，于无有处有还无。画如果过满过实，在构图上就失去了灵动与飘逸，显得死气沉沉。这时若留下适当的空白，便有了无尽的遐想。因为留白，笔墨之间才有了天地。在水墨画里，留白显现万物以及空无，留白是云烟，是遥远，亦是光，也是一种空隙之美。点和线更加分明，物质与空隙在水墨画中流动变化，彼此渗透。观者目光最终被引入空白之中，目光对着无限远，遂生几分禅意。
华商报：白鹭这种体裁经常出现在你的作品中，既简洁，又富有美感。你为何如此喜爱画白鹭呢？
梁雅静：白鹭，何其美也。千百年来，多少飞鸟虫鱼跃然画布之上，而白鹭，禽鸟之精灵，却被人们淡漠了，忽视了，这不能不说是中国画史上的一大缺憾。
艺术来源于心灵的情感抒发。我喜欢画白鹭，是因为“白鹭是一首精美的诗”，白鹭格调高雅、亭亭玉立、卓尔不俗，有着纯洁自守、与众不同的格调。“风格孤高尘外物，性情闲暇水边身。尽日独行溪浅处，青苔白石见纤鳞。”欧阳修的诗句淋漓尽致地描写了白鹭的习性和高雅格调，这好像就是我的一种思想、一种心境、一种对生活的追求。
华商报：你的绘画技巧和艺术追求是什么？
梁雅静：画家要通过艺术的方式展现自己的情思。一个有创造性的画家，不能仅停留在对技巧的追求上，而应超越技巧，由技而进于通，因为中国画强调的是“心”“印”，绘画的空间形态是心灵的呈现，不光靠“学”，还要靠“养”。一幅成功的作品，它是真、善、美思想与情感的融合，从而产生共鸣，并进入一种艺术境界，它能使观赏者通过联想进入其境，含蓄使人感到“无景色处似有景色”“形不见而意见”，达到一片山水就是一片心灵的境界。
华商报：你认为哪句话可总结自己多年的艺术人生？
梁雅静：“问渠哪得清如许，为有源头活水来。”我喜欢阅读，唐诗宋词、元曲汉赋等古典文学书籍几乎手不释卷，也喜欢音乐、拍照、旅行、山野写生。我的人生历程可谓一种文化苦旅，但是心里很喜欢，感觉自己活得很自由，而且也充满了自信。
华商报：近期你在创作方面的工作重点有哪些？
梁雅静：我计划近年再出一套画集，同时筹办一场关于古画主题的个展。艺无止境，路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。 华商报记者 王宝红 陈梦扬 图片由受访者提供